2017年，迪瑪希參加“歌手”以前，中國的流行聲樂教育其實已經算得上比較系統瞭。
系統的聲樂教育，離不開技術的全面探索。也就是說，在2017年，乃至2017年之前的好幾年，中國的流行聲樂教育者，或是流行聲樂演唱者，甚至流行聲樂愛好者，對於所有流行歌手的演唱，其實都是見怪不怪瞭。
並不是這些流行歌手的演唱不夠好，所以給人波瀾不驚的感覺。相反，這些流行歌手的技術十分先進並且全面。然而，他們所面對的是一個系統的流行聲樂體系，他們的機能運用，技巧運用等等，早就已經被拆解得一幹二凈。所以，我們當然會認可這些流行歌手唱得很好，但是也很難從他們的演唱之中感受到獵奇。
而當所有流行聲樂教育者沉浸在技術系統化的搖籃中，認為流行聲樂的技術運用范圍，已經被研究到極限的時候，一位來自哈薩克斯坦的少年，通過他的演唱，再一次顛覆瞭整個學界的認知。原來，流行聲樂還能夠這樣去表現，這樣去演唱！
這位少年，正是迪瑪希。
迪瑪希聲音的獵奇感，不僅來自於他博雜的技術交相輝映從而迸發出來的鮮艷色彩，更重要的是，在具體技術的選擇上以及搭配上，都是那麼與眾不同。
最值得一說的，便是迪瑪希的頭聲運用。
迪瑪希的頭聲能力，堪稱男歌手的頂尖水準。暫且不談迪瑪希最為誇張的C6以上的超級頭聲演繹，就男歌手的主流音域來說，迪瑪希的頭聲也是難有歌手能夠望其項背的。
首先，迪瑪希在男生主流音域的頭聲，能夠與下行的混聲完美連接起來。雖然我們常說連接無斷層是流行演唱的硬性指標，然而，對於絕大多數男歌手來說，他們的連接無斷層，主要還是體現在胸聲到混聲的過渡上，而能夠讓混聲與頭聲也做到連接無斷層的男歌手，其實是為數不多的。
造成這種現象的原因在於，從生理層面來說，男生的環甲肌能力本就不夠發達，因此，想要完美實現混聲與頭聲的連接這一項極致的輕機能技術，便顯得尤為艱難。
在醬醬的印象中，華語樂壇混聲到頭聲的過渡最為完美無痕的歌手，當屬周深。然而，迪瑪希相比周深，缺少瞭一大生理優勢，那就是迪瑪希的嗓音條件，並不屬於薄型嗓子。這也就意味著，迪瑪希必須通過更為嚴格的後天訓練，強化自己的環甲肌能力，強化自己的頭聲能力。
所以，迪瑪希單是混聲與頭聲的連接這一項技術的造詣，已經足以證明他的頭聲能力何等高深。
然而，迪瑪希頭聲的造詣，除瞭完美的連接，還擁有廣闊的共鳴。
頭聲的共鳴展示，當是面罩共鳴的展示，迪瑪希將氣流擴張至整個上鼻道，從而使得原本質感偏虛的頭聲，也能夠做到一定程度的力量展示，這就是共鳴的作用。
迪瑪希的頭聲，可柔可剛，柔則減少共鳴，最大程度突出飄渺感；剛則加強共鳴，使用寬度來加強力度，這樣子的頭聲，仿佛美聲女中音以及女高音的質感一般。
擁有瞭如此強大的頭聲能力，迪瑪希也就能夠做出十分新穎的技術搭配。比如，將頭聲進一步延展到弱混聲上，滲入氣聲，再提高音調，從而形成迷霧般的意境。
又比如，在混聲與頭聲之間來回切換。註意，迪瑪希混聲與頭聲的來回切換，不同於一般流行歌手的真假聲轉換。迪瑪希的混聲與頭聲來回切換的時候，他的混聲振動更邊緣，音量更微小；他的頭聲閉合更緊實，音量更響亮。
也就是說，與一般流行歌手的真假聲轉換相比，迪瑪希混聲與頭聲的來回切換，隻有聲音色彩的差別，沒有聲音真假的差別。正因為如此天衣無縫的混聲與頭聲的來回切換，使得迪瑪希的演唱初聽起來仿佛雌雄同體，在男女兩種性別間不斷跨越一般。這當然是非常新穎的技術展示。
事實上，迪瑪希演唱能力的顛覆性還不止於此，就像醬醬剛才所說的那樣，迪瑪希擁有非常誇張的C6以上的超級頭聲展示。
說到擁有C6以上超級頭聲的男歌手，維塔斯當然是首屈一指的代表人物。然而迪瑪希的超級頭聲，在質感上，其實絲毫不遜色於維塔斯。
維塔斯的超級頭聲強調金屬芯強調穿透力，所以，咽音加持會比較多，共鳴包裹會比較少，發聲點會比較原始；迪瑪希的超級頭聲，則是強調大聲場，強調籠罩感，所以，咽音加持會比較少，共鳴包裹會比較多。這是兩種各有千秋的超級頭聲質感。
迪瑪希將超級頭聲廣泛運用於歌曲演唱之中，與他主流聲區的聲音，相互碰撞，最終交替出來一個猶如技術博覽的聲音大廈，既有新穎感，又有眼花繚亂感。或者說，這份技術上的眼花繚亂感，本身也是一種新穎感。
當然，核心的發聲指標不夠過硬，那麼，機能展示再多，聲音色彩再花裡胡哨，充其量也隻是一位特色歌手。
迪瑪希瞭不起的地方就在於，即便我們撥開他那令人眼花繚亂的技術博覽，去細賞其核心的發聲指標，依然挑剔不出任何毛病。
迪瑪希是一位集低音，中音，高音於一體的全音域歌手。
註意，迪瑪希的低音，不是一般的低音，高音也不是一般的高音，他的低音能夠低至C2附近，高音能夠高至F6附近，不論低音與高音，都屬於絕對的超低音與超高音的范疇。
並且，迪瑪希的超低音與超高音，沒有任何的坎，是一個完善的整合體。這也就意味著，迪瑪希的演唱擁有極致的胸聲，極致的混聲，極致的頭聲，並且還擁有將這三種極致的聲音形態融匯貫通的極致的連接。
所以，實力男歌手的主流技術，包括主流聲區，迪瑪希都擁有非常好的掌握以及呈現，不論各種聲音形態，還是更為細分的各種混聲形態，迪瑪希都能夠信手拈來。
然而，技術的博雜性，往往會使得許多朋友在欣賞迪瑪希的演唱的時候，註意力容易被五組的咽音以及六組的超級頭聲所奪走。
迪瑪希五組的咽音也好，六組的超級頭聲也好，質感當然都非常棒。然而，在醬醬看來，迪瑪希最為黃金，最為漂亮，技術含量最高的聲區，還是他四組的自然聲區以及換聲區的展示。
在這一段聲區，迪瑪希充分展示瞭他被人忽視的混聲能力的造詣，從極強到極弱，始終豐滿的音質，始終如晚風輕拂的氣聲，這些元素方才勾勒出來迪瑪希聲音之中的異域感，甚至哥特感。
比較遺憾的是，迪瑪希的演唱，似乎有些太過註重技術的全面展示，每一首歌曲，都要把自己的畢生所學全部用盡方才甘心。這也就導致瞭不少“門外漢”認為迪瑪希唱商低，語感差。
然而，在醬醬看來，迪瑪希每一首歌曲，都將自己的畢生所學全部用盡，隻是出於一位頂級演唱者的玩心罷瞭。作為聽眾，面對如此豐富而耀人的技術展示，就分辨不出來底蘊，分辨不出來主流聲區那些精雕細琢的細節，究竟是演唱者的唱商低呢，還是聽眾的聽商低呢？
在此，醬醬非常推薦迪瑪希在“歌手·2017 巔峰會”演唱的《Give Me Love》，這首歌曲，是迪瑪希極少數沒有呈現五組咽音，以及六組超級頭聲的演唱。從頭到尾，音域全部都在醬醬所說的迪瑪希的黃金聲區，通過這首歌曲，大傢就能夠直觀地感受到迪瑪希混聲的造詣，細節的拿捏，精妙的語感。
寫到此處，可能一些朋友會疑惑：醬醬，你一直在說迪瑪希的音域如何寬廣，高音如何厲害，六組如何驚人，然而，你是不是忽略瞭迪瑪希的哨音，要知道，迪瑪希的哨音可是能夠唱到八組的，D8。
是的，迪瑪希確實擁有哨音表現。不過，從迪瑪希的現場表現來看，他的哨音，僅僅隻是作為一個點綴的作用，造詣上難以和他的胸聲、混聲、頭聲、超級頭聲相提並論。
至少，醬醬還從未聽過迪瑪希能夠將哨音延伸成為旋律，並且與下行的超級頭聲完美連接起來。單就質感來說，也還是偏緊，偏硬瞭一些。
不客氣地說，迪瑪希的哨音，僅僅隻是達到瞭一個能夠發得出來的程度。具體使用效果，醬醬認為還是很難稱得上完善的。
不過，作為一個點綴，迪瑪希將哨音融匯在他的歌曲之中，仍然顯得非常出彩。隻是希望大傢明白，點綴始終是點綴，哨音真的是迪瑪希所有演唱技術之中，最不值一提的一項技術。
聲樂研究始終會對全新的演唱形式保持跟進，因此，面對迪瑪希的演唱，像醬醬這些琢磨聲音的人，也早已從最初的不可思議，逐漸探索到其中門道，知道他是如何做到這樣去唱歌的。
然而，醬醬永遠不會忘記，2017年那個夜晚，迪瑪希在歌手舞臺演唱《一個憂傷者的求救》。不僅在於這個現場是頂級的演唱技術展示，更重要的是，迪瑪希通過這個舞臺，使得早已遭遇瓶頸期的流行聲樂，再一次突破。
