《一個憂傷者的求救》這是本季湖南衛視歌手節目的第一首歌。

這首歌給我的震撼和《烏蘭巴托的夜》差不多瞭。但是這兩首歌是在不同維度上的，《烏蘭巴托的夜》是站在地上的我聽過覺得最好的歌，而《一個憂傷者的求救》是在空中的歌。這首歌和演唱者迪瑪希都是懸浮在空中的，與四周毫無接觸，周圍隻有空氣，甚至是真空。

整首歌輕松跨越43個key，甚至一句就能跨越超過兩個八度，但是聽上去並不會覺得突兀違和。這就是天賦、後天的訓練與音樂掌控力的完美結合的力量。聽第一遍時，會忍不住閉上眼睛，感覺自己也和這首歌一樣，在空中懸浮，緩慢移動，四周空無一物，毫無阻力，但卻有一點點壓抑的感覺。聽到第一個頭聲高音的時候，我頭皮發麻，歌劇中常出現的頭聲，迪瑪希的聲音非常輕快，沒有歌劇中恢弘高貴而產生的墜著重物的感覺。可能是因為學過一些聲樂，聽歌時總會條件反射一般在腦內分析氣息與唱法。迪瑪希的氣息也是極棒，頭聲收放自如，這種頭腔共鳴怕是龔琳娜老師都不能保證做到如此自由清亮（當然龔老師在一些別的方面會超過迪瑪希）。聽完我緩瞭好一會，這樣清亮的男聲，我還是第一次聽到，這樣遊刃有餘毫不費力的多變唱法我也是第一次聽到，這樣懸浮在空中的感覺，我是第一次從音樂中獲得。

回味完我忍不住聽瞭第二遍，這一次我反常的看瞭歌名——《一個憂傷者的求救》，於是又閉上眼睛，懸浮於空中。這是一首飽含感情的歌，但並不會讓人覺得情感爆炸，隻是一點點的壓抑。不像楊宗緯等歌手，總是讓聽眾被歌曲中的情感填滿，如果是壓抑，就壓抑到底，也不像鄧紫棋韓紅等，聽多會讓人覺得炸。聽完第二遍，我才發現，這首歌本身是講述人的感情，但迪瑪希的演唱已經超越人的情感瞭，所以並不會給人異常壓抑的感覺。這不再是關於人的歌，這不是歌，這是飽含情感的與人無關的藝術。曲終，四周一片寂靜，我的眼淚才慢慢湧出，渾身顫抖。

平靜之後，我去搜瞭一下迪瑪希的其他歌曲，這是一個錯誤的決定。我聽瞭他目前唯一的一張專輯，一聽就知道是在簽約中國公司之前的作品，非常哈薩克斯坦，是我還沒有學會欣賞的類型。我唯一能感受到的就是單薄平坦，不是說旋律音高的感覺，而是它們沒有《一個憂傷者的求救》這首歌那樣立體的感覺。一首沒有聽完我便放棄，回到《一個憂傷者的求救》。這一遍聽完，我被編曲折服，梁翹柏老師太厲害瞭，把從編曲上把一首歌的維度提高，不再是平面，也不隻是三維立體，是一種不斷向外生長延伸的多維的感覺。

後面我又聽瞭很多遍，我本是不願與人分享我聽音樂的感受的，我也是從不看歌詞歌名的人，因為我覺得音樂隻能用來感受，一切試圖描述音樂的語言都是多餘的。但這首真是讓人完全忍不住，所有的改變都願意給它。每聽一遍都有新的感受，這是一首聽完五臟六腑都非常舒暢的歌。（中間有幾遍我聽完覺得胃裡很暖）

能聽到這一首歌，我好幸福。

希望你也能聽從音樂中獲得屬於自己的感受。

（感謝David的音源支持！）