最近因為《封神第一部》的熱映，《封神演繹》原著及其相關影視劇的解說也備註關註，在眾多的短視頻及網文中，我僅看到一個說到瞭2016年上映的《封神傳奇》，據說與《封神第一部》一樣是大制作，但是票房撲街，口碑崩盤，這勾起瞭我的好奇心，忍不住搜出來看看，想跟《封神第一部》做一下比較。

看完我就思考一個問題，如果《封神第一部》上映於2016年會是怎樣的票房和口碑？如果沒有《封神傳奇》的前車之鑒，《封神第一部》是否能打出今天這樣的漂亮翻身仗？

首先，我們來比較一下兩部電影。

都是高投資大制作。應該說投資5億的《封神傳奇》的制作更宏大，從建築到服飾到場景設計，美輪美奐，富麗堂皇，腦洞大開，上天入地，無所不能。相比較而言，投資10億的《封神第一部》在整體設定上顯得樸實很多，更多的是魔幻而不是奢侈。

演員選擇上差別較大。《封神傳奇》雲集李連傑、范冰冰、黃曉明、楊穎、古天樂、梁傢輝、向佐、文章、許晴等一眾明星；而《封神第一部》除瞭黃渤和歌手費翔，其他都是新人演員，甚至妲己用的是俄羅斯新人演員。

口碑和票房相差甚大。《封神傳奇》總票房2.83億，豆瓣評分2.9，被封爛片第一名；而《封神第一部》上映25天累計票房20億，口碑持續走高，甚至是自來水們被電影品質折服自發拉高瞭票房，豆瓣評分7.7分。

所以更大制作、更多大牌反而更低票房、更差口碑，甚至《封神第一部》上映之初僅僅因為其大制作就被質疑為爛片，之後因為觀眾普遍認為品質好才反轉實現票房走高。

所以，大制作反而是爛片的代名詞瞭嗎？

近些年，確實有很多所謂的大制作電影票房口碑均撲街，如《阿修羅》《長城》《功夫之王》《王的盛宴》《富春山居圖》《滿城盡帶黃金甲》《大轟炸》《無極》《西遊伏妖篇》等，與《封神傳奇》統稱為爛片前十。

而《封神第一部》能走出大制作即爛片的魔咒，在我看來，跟當前的市場環境有一定關系，受疫情影響，近兩年電影市場相對低迷，電影觀眾亟需找到一個能填補失去時間的電影，重新點燃觀影熱情。另外一方面，也是最最重要的方面，電影改編的故事所傳遞的價值觀與當今觀眾的價值觀是契合的。

一部電影，大制作可以帶給人更強的視覺和聽覺沖擊，但沖擊力對於評判一部電影的好壞隻占一小部分，或者說僅起到錦上添花的作用。對一部電影最重要的還是在於它的故事性，在於它的主題所呈現的精神內核。

我們再來比較一下兩部電影的故事和價值內核。

故事改編均很大，其中《封神傳奇》更甚。《封神第一部》主角是姬發，紂王和妲己的關系剝離瞭完全的魅惑和被魅惑的關系，而是利用與報恩的關系，主要講述紂王因稱霸天下欲望膨脹變得殘暴專制，而姬發逐步從順從崇拜紂王的臣子蛻變成擁有獨立思想的西岐王子的故事。《封神傳奇》直接把主角變成瞭雷震子，紂王和妲己是黑龍和九尾狐妖化身，欲強強聯手稱霸天下，主線是雷震子收集錦囊、征服隊友、收獲愛情、戰勝自我、尋找寶物，以光明之劍打敗黑龍和九尾狐妖，救天下黎民於水火的老套故事。

價值傳遞可見高低。《封神傳奇》中雷震子不僅主角光環耀眼，完成拯救蒼生的使命，而且克服瞭內心的恐懼，找到自我、長出翅膀、飛瞭起來。《封神第一部》充分透析瞭當今年輕人對於PUA的厭惡和自我獨立的追求，用姬昌原話“你是誰的兒子不重要，你是誰才重要”點明瞭主題。

之所以說電影的故事性及其價值觀很重要，本質上說的是對觀眾和市場的尊重。

我相信《封神傳奇》制片方應該是鉚足瞭勁要大幹一場，從頭到尾都是對標國際的，一開篇的殷商宮殿宛若書本上描述的圓明園盛景，美輪美奐，金碧輝煌。西岐城更是做成瞭圓形，長條細木組合而成，還能漂浮，根本就是西方建築風格，完全沒有中國古建築“匠人營國。方九裡，旁三門。國中九經九緯，經塗九軌。左祖右社，面朝後市，市朝一夫”的精髓。從始至終最強烈的感覺是，這部電影是對標外國人的審美開拍的，把中國觀眾當成跟外國人一樣沒有文化背景，不需要深邃的主題，隻需要浮華的展示，這簡直是犯瞭大忌。當然也有可能僅僅隻是有錢任性，畢竟制片人是向華強，而主角雷震子的扮演者是他兒子向佐。這樣一部電影，以華美的服飾、鋪張的場面、浮誇的想象，用票房和口碑告訴我們，就算集齊全世界的大牌明星，如果劇本不好，價值無法取得共鳴，照樣是部爛片。

《封神第一部》做得最重要最準確的事情，就是尊重觀眾，尊重市場，以極大的誠意，對原著故事做瞭符合當代審美和價值觀的改編，在口碑走低的不利形勢下實現逆襲，以自身品質推動觀眾和電影實現瞭相互成就。