俗話說，知己知彼百戰不殆
瞭解自己的老師，也是考研路上必不可少的一項
1964年生於遼寧錦州
1990年畢業於浙江美術學院油畫系
1996年中國美術學院油畫系碩士畢業並留校任教
1999年赴法國巴黎國際藝術城研修
1999年赴日本藝術考察，同年赴法國藝術研修（半年）
2000年赴波蘭訪問交流並參加國際第八屆“紙”藝術展
2002年創立崔小冬美術培訓班,桃李遍天下
2005年應邀赴德國漢堡交流考察
現為中國美術學院油畫系教授
碩士研究生導師、油畫系教研室主任
中國美術學院油畫系第一工作室導師
中國美術傢協會會員。
我對傳統繪畫的眷戀，偏愛於傳統的古典寫實風格，色彩是凝重的，甚至有些陳舊，難免給人懷舊的感覺。我追求畫面凝重的質感，我喜歡色彩的層層堆疊，有時間上的先後來去，仿佛材質在畫佈上生長出來，這就有沉淀感，油畫的語言具有這種表現力，這是很直觀的。我們現在去看古典繪畫必然會有種時間感，這是由油畫的本體語言所造就的。
另一方面是畫中所呈現出來的對過往的回憶，這應該和我的成長經歷有關。有那個時代的經歷，一種一貫的東西，這些東西經過長久的凝視和關註已經深入內心，很難改變。我看任何事物總喜歡以這種角度去審視它。這也是我的一種偏愛，逐漸深化成我的審美趣味瞭。所有這一切形成瞭我特有的質感。
這種質感在我的繪畫上變成本能自帶的一種懷舊傷感的浪漫，我將繪畫裡的背景環境盡量削弱，沒有特定的時代性，感覺像以前經歷過的，我一直在畫這種似曾相識。
現實的危機正帶動著各方各面的轉變，經濟生活的疏遠後，我想中國油畫會在聒噪中沉靜下來，我也相信學院會在自恃與反思中輾轉，自閉和慎獨對學院來說應該不是壞事，在四川美院體會到多思圖變和四溢激情，回望偏安一隅泰然江南的中國美院則還固守在在場的描繪裡，現實的學院正在逐漸漠視傳統的油畫技藝，輕視心手合一的傳統油畫操練，我想做不到筆性與內心磅礴的才情相映忽視油畫自身的秉性與力量，是隻能趨附於圖式的描繪裡去，借助圖解來歇斯底裡，這正是我所不屑的。
——崔小東
《倚》
《旖》
《梅》
《墨西哥女孩》
《意大利紅酒》
《畫室寄語》
《阿裡人傢》
《遺失的浪漫之四》
《英雄兒女》
《在春風裡》
《茶園春色》
《秋衣正濃》
《輕俏的腳步》
《月色》
《靜靜的時光》
許江|中國美術學院院長
小冬的繪畫，有著一種他這一代人所不多見的古典“味”；濃厚的色塊、重色的背景、亮艷的膚色，甚至，他所畫的對象，常常是除瞭畫傢，就是模特兒，一派濃濃的畫室景象，一方與社會保持相對距離的畫室天地，一系列略帶擺姿的畫室動態。畫室的題材，古典的趣味，所有這些常常易於營造出一種俗艷而又常見的流弊來，而在小冬那裡，卻十分有效地借取瞭傳統油畫的塑造之功，脫盡當下古典風繪畫的嬌柔之氣，以收放有度的剛武用筆，賦予古典味一種獨特的寫意、酣暢的力度。
小冬的用筆是值得一提的。他畫中的精妙之處常常是既表現瞭對象的形色，又凸顯出油料油色的光彩，二者渾然一體。小冬的用筆常常表現為不事修飾的修飾，漫不經心的經心。筆拌和著油色，或塗抹、或揮灑、或堆砌、或描繪。在具體的塑形之中，筆是隱沒在顏色之中。有人稱小冬是學院派畫傢，更有人直呼“畫室中的畫傢”。這當然絕不僅指他所畫的題材，更重要的是指他所代表的中國美術學院油畫教學模式中有意義、有影響的青年創作心態。這既是對油畫創作當下性問題的回應，也是我們所熱切關註和提倡的。
陳丹青
崔小冬的色彩厚重，筆法清秀、生猛，他既有北方造型的嚴謹，又有南方靈動筆法的結合，色彩很有力量。
1995年 獲羅中立油畫獎學金。
1997年 獲中國藝術大展金獎。
1998年 獲中國青年油畫展優秀獎；獲中日人與自然美術作品展最高獎。
1999年 獲第九屆全國美術作品展優秀作品獎；獲魯迅文學藝術獎。
2000年 波蘭烏青市第八屆國際紙藝術展；美術洛杉磯當代寫實主義繪畫展並獲一等獎。
2003年 浙江博物館探索與前瞻—浙江油畫展；中國美術館第三屆全國油畫展。
2004年 天地之間—油畫三人展；第十屆全國美術展。
2009年 第十一屆全國美術作品展並獲銀獎。
2011年 具象本色—中國當代油畫傢五人展；新杭州—三江兩岸油畫名傢精品展。
2012年 參加《張自籎和她的三個學生——崔小冬、商亞東、朱衛東油畫作品展》。
2014年 第十二屆全國美展優秀獎。
2014年 寧波美術館舉辦“一個畫室的關懷”油畫作品個展。
2015年 意大利佛羅倫薩舉辦“崔小冬在佛羅倫薩”油畫作品展。
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