圖片杉樹王/剪紙 The King of Chinese Fir/Paper-cut

苗族剪紙 王後 Queen楊金秋

楊金秋生活照 Daily Life Photo of Madam Yang Jingqiu

在黎平縣地坪鎮，有一支遷自廣西融水大苗山的苗族同胞，人稱“大苗”。他們的女子服飾之精美，曾給我觸及靈魂深處的震撼。其以藍色的佈料為底，繡上各種各樣的精美絕倫的圖案，有日月山川、鳥獸蟲魚、花草枝葉等自然物，也有他們的民族起源、歷史和信仰。他們的服飾形成瞭支系的標簽，這些苗傢人便以“藍衣大苗”自稱。

經過千年發展，一代代“藍衣大苗”人的探索、沉淀，形成瞭平繡、挑花、鎖繡、貼佈繡、打籽繡、破線繡、釘線繡、辮繡、纏繡等技法。他們的刺繡以藍色或白色為底色，先把剪紙圖案粘貼在繡佈上，再選擇各種色彩的花線逐針刺繡，把剪出來的圖案復制到佈胚上。

研究過“藍衣大苗”刺繡的學者都知道，剪紙是刺繡的基礎工藝，也是最重要的環節。今天，我就想介紹這麼一位普通苗族婦女，名叫楊金秋，傢住黎平縣水口鎮水口村，她已經把“藍衣大苗”刺繡中的剪紙工藝演繹到族群中的最高水平，我把稱她稱為“苗族剪紙王後”。

樹圖騰 Tree Totem

傳統苗族世傢

稱她為“剪紙王後”，並非刻意拔高。她出生於地坪鎮中平村高巖寨，是那一帶歷史上的祭師的後代。祭師在所有傳統民族中都享有崇高地位，與“王者”無異，楊金秋的祖上便被周邊的人們稱作“苗王”。作為“苗王”的後代，自然就具有“公主”的身份，至少“血統”純正。現在，她把苗族刺繡中的剪紙工藝演繹到幾近“極致”的地步，賦予一頂“王後”桂冠，我認為還是順理成章的。

出生、成長在苗族世傢，每天聽苗話、唱苗歌，品嘗著各種苗傢飲食，眼看著祖母、母親、姐姐們織苗佈、染苗衣、繡苗花，全身每一個細胞都在正統的苗族文化氛圍裡浸潤、發育。觀摩、模仿苗族生產生活方式，學習並發揚光大，天長日久就自然而然地成為苗文化的繼承者和創造者瞭。

楊金秋所繼承和沉迷的，就是苗族刺繡中的基礎工藝——剪紙。“藍衣大苗”的刺繡，無論是貼佈繡，還是平針劈線繡，以及其它的繡法，都要在底佈上貼上剪紙。因而他們的剪紙，與其他地方的剪紙就有所不同，它不是獨立的工藝，而是從屬於刺繡的一門藝術。剪紙工藝的好壞，直接決定瞭刺繡水平的高低。一個優秀的“藍衣大苗”繡娘，首先必須是一個剪紙高手。

楊金秋在傢中做剪紙手工

還是小時候，楊金秋就特別鐘愛母親手裡的小剪刀。苗寨裡紙張金貴，不可糟蹋，楊金秋時不時找來寬大的木葉，心裡想到什麼圖案，就在樹葉上剪出什麼圖案，剪著剪著就獲準往紙上下刀瞭，然後就逐漸掌握瞭原汁原味的傳統剪紙。剪出瞭可以使用的圖樣，她又學著把它們繡在佈胚上，成為繡片。然後又在祖母、母親的指導下，縫出衣服，將繡片鑲在衣服上，最後成就瞭“穿在身上的史詩”。

錦雞圖/剪紙Golden Pheasant/ Pater-cut

蝴蝶圖騰/剪紙 The Butterfly Totem/Paper-cut

癡 迷 剪 紙

在苗族服飾工藝中，楊金秋最入迷、也最有成就感的便是剪紙。她看著祖母、母親以及姐妹們，揮舞著剪刀，把一張張白紙變成各種各樣的圖案，把圖案貼在底佈上，再用線絲將它描繪成五彩的繡片，就立即包含瞭苗傢人對祖先的緬懷、對自然的敬畏、對美好生活的向往。每次跟蹤完整個程序，楊金秋都會產生一種莫名的激動和喜悅。

在一般人的眼裡，剪出來的圖案比起繡片來，顯得平淡而無奇，但在楊金秋看來，它蘊含的卻是苗族文化中最原初、最真實、不加任何修飾的內容。沒有這些看上去平淡無奇的基礎，苗繡之精、苗服之美就是無源之水、無本之木。“藍衣大苗”繡娘們的特質，就是能夠透過表面上的平淡，直接看見其背後的真實和美麗。

於是，楊金秋不可遏止地鐘情剪紙。一把剪刀，幾張白紙，經常讓她進入癡迷的狀態。在這種癡迷的“加持”下，楊金秋就逐漸擁有瞭族群中剪紙工藝領域不可被替代的地位。除瞭認認真真地剪，她還不厭其煩地向老人們瞭解苗族的過去和現在、敬畏和向往，以及美麗與哀愁。每次下刀，她都會準確無誤地將那些內容，化作忽輕忽重的力量，傾註到剪刀的鋒口上。面對每一個抽象的圖案，楊金秋都能表述出它們的故事和含義。

苗族剪紙有兩種境界，分別是有稿的“畫剪”和無稿的“盲剪”。“畫剪”就是用筆在紙上描出心中的圖案，再順著線條下刀；“盲剪”則是由作者對紙張進行鏤空式設想，在剪刀與紙張碰撞之間預先構思設計好每一處空與留的縫隙、讓線條與美並存的高難度創作。楊金秋的剪紙風格大膽奔放，無拘無束，像自由的蝴蝶展翅飛翔。慕名而來的學生們給瞭她一個美稱——無稿“盲剪”的“活化石”。

楊金秋小時候的傢，前面是那條彎彎曲曲的南江河。面對著年復一年流淌的河水，楊金秋強烈地意識到瞭時間的流逝。這種意識讓她知道，苗族刺繡也必須與時俱進，絕對不能抱殘守缺，否則等不到社會嫌棄，“藍衣大苗”自己的後代們就會把它拋棄瞭。楊金秋在繼承的同時，同樣註重創新，在一些作品中賦予一定分量的現代元素，讓古老的苗族剪紙適應社會與時代，繼續煥發生機。

薑美繁衍人類/剪紙 Jiang Mei Creat Man/Paper-cut

文化傳承保護

及至楊金秋長大成人，後來離開父母，嫁到瞭水口鎮的水口村，從南江河的下流來到瞭上遊。奔流不息的南江河給瞭楊金秋另一個啟示——時代在變，人們的生產生活方式也在變，而且是一日千裡的劇變。這種劇變讓楊金秋強烈地感受到瞭文化的危機。當代青年全方位接觸外面的世界，苗文化對於現代苗傢人來說就成瞭一個普通的選項，而苗族刺繡、剪紙，則成為苗文化選項中的一個子選項，而且早已不是“唯一”。

楊金秋剪紙藝術作品

為瞭讓她所鐘愛的選項、子選項為現代社會所喜愛和接受，更為她的“藍衣大苗”同胞所選擇並繼承，楊金秋開始不遺餘力地做兩件事：第一，奔赴地坪的各個“藍衣大苗”村寨，收集保存大量的傳統服飾和刺繡精品；第二，尋找各種平臺，傳播苗族剪紙藝術，讓更多的人瞭解、喜歡進而傳承苗族剪紙。

2017年10月，楊金秋應邀前往首都北京，先後在清華大學美術學院、北京服裝學院、民族服飾博物館以及其他多所學校為高校師生傳習苗族剪紙技藝，講解苗族文化和服飾藝術，獲得瞭良好的社會反響。古人說“教學相長”，這在楊金秋的身上也得到瞭體現。在與高校師生交流過程中，楊金秋自己的認識也得到瞭升華，將自己對苗族文化的認識從感性提升到瞭深層次的理性水平。

從北京回到傢鄉，楊金秋開始系統地整理散落在民間的豐富刺繡作品，從形式到內容去全方位理解各種圖紋樣式。經過梳理，楊金秋對苗族剪紙及刺繡有瞭全面的、系統的認識。耗時五年之久，在苗學專傢楊文斌先生的幫助下，楊金秋於2020年4月在貴州人民出版社出版瞭苗族剪紙專著《楊金秋剪紙》。

《楊金秋剪紙》是“藍衣大苗”刺繡、剪紙藝術發展史上的一個裡程碑。這本書中收錄瞭大量的圖騰紋樣以蝶紋、鳥紋、水渦紋、陰陽紋、龍紋、魚紋…借助這些圖案，向讀者展示瞭苗族的起源、苗族的圖騰、苗族的法術，等等。通過這本書，讀者除瞭能夠掌握基本的技藝之外，還能夠瞭解苗族的先祖崇拜、鬼神崇拜、自然崇拜等文化內涵。

《楊金秋剪紙》圖書封面Cover of the Book Yang Jingqiu's Paper Cut

路遠且長

半個世紀過去瞭，伴隨著楊金秋爐火純青的剪紙技藝，她也創作、收藏瞭1200餘幅各種類型和文化寓意的剪紙樣品。藝無止境，學無止境，楊金秋在苗族剪紙藝術上的發展更無止境。她說，苗文化中有一些說不清、道不明的元素，她還是無法用剪刀和紙張把它們清晰地表達出來。如果有那麼一天，她一定會有一種暢快淋漓的感覺。我在想，她所說的那種境界，一定是苗族剪紙藝術領域的“自由王國”。

黔西南州電視臺采訪楊金秋片段https://www.zhihu.com/video/1511003887243227136

另外一條路，對楊金秋來說更加長遠，更加艱難，那就是在劇變的社會潮流中保護和傳承她所鐘愛的苗族文化。如果苗族文化徹底淹沒在時代發展的洪流中，即使她哪一天到達夢想中的那個“自由王國”，她也會覺得沒有任何價值。因而，即使是孤獨求敗，她也會竭盡全力，讓更多的人認識、喜愛和傳承苗族剪紙藝術。

路漫漫其修遠兮——我希望求索的隊伍中不止有楊金秋，還應該有我，有她、有他……還有千千萬萬更多的人。

原作者：楊祖華 來自鏈接：https://mp.weixin.qq.com/s/qm_xjIxxFKFNkqZqO6nUIQ