巴底農神廟（又譯帕提儂神廟）是雅典衛城中最精湛的建築，它采用瞭希臘建築中最典型的長方形圍柱式建築，神廟建在一個長約70米、寬約30米的三級臺基上。它的屋頂是“人”字形坡頂，東西兩端有山墻，是古希臘最基本的形式。它的柱子采用瞭多利亞式，列柱的比例是17：8，柱高10.5米，東西三角楣有高浮雕裝飾，簷壁采用瞭浮雕飾帶。它結構勻稱、比例合理，有豐富的韻律感和節奏感。建築結構和裝飾因素、紀念性和裝飾性、內容和形式取得瞭高度統一，是世界藝術史上最完美的建築典范之一。

古希臘古典時期代表作品：

古典時期（公元前5世紀一前4世紀）

這一時期是希臘藝術的繁榮時期，藝術的各門類都取得瞭巨大的成就，尤以建築和雕刻對後世的影響最為深遠。

建築成就：以雅典衛城建築群為代表，以巴底農神廟為中心。其他還有愛吉納島的雅典娜神廟、奧林匹亞的宙斯神廟等。

古希臘古典時期：

雕刻成就：古典時期的雕刻已完全擺脫古風時期的拘束和裝飾性，產生瞭寫實而理想的人體，達到瞭希臘雕刻藝術的鼎盛時期。

代表人物：

①皮弗格拉斯-善於人物的運動，作品以自然生動、和諧的韻律著稱。

②米隆-古典初期的雕刻傢，作品造型準確，對人體的骨骼和肌肉運動有較深的理解和傳達。代表作《擲鐵餅者》，表現瞭競技者在擲出鐵餅前一瞬間的動作，由此而表現出整個運動的連續性。在這裡，米隆也解決瞭人體重量落在一隻腳上的重心問題，使另一隻腳可以自由屈伸，改變瞭雕刻中直立的程式。

（擲鐵餅者 米隆 希臘古典時期）

③菲狄亞斯-古典時期最偉大的雕刻傢，他設計瞭雅典衛城，創作瞭衛城中大量雕刻和裝飾浮雕。他發展瞭米隆的成就，在寫實方面達到瞭更高境地。他追求的是一種理想的風格，他的作品創造瞭典雅、靜穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。他為巴底農神廟東西三角楣所創作的高浮雕被當作古典雕刻最完美的標本。另外，他還完成瞭一尊高約12米的雅典娜女神像。代表作品《命運三女神》，姿態優美，女神的衣紋處理特別精彩，纖細而繁密的衣褶隨著人體結構而起伏，並不是冰冷的石頭而是輕盈的紡織物包裹著溫暖的身體。

（命運三女神 菲狄亞斯 希臘古典時期）

④波留克列特斯-既是雕刻傢又是古代著名的藝術理論傢。他寫瞭《法則》一書，系統闡述瞭人體各部分的比例，提出頭與人體之比為1：7。他還從力學角度出發，進一步解決瞭人體重心和各種動作之間的關系：人體重量由一隻腳承受，另一隻腳稍提起，使身體產生彎曲和變化，顯示出各部分的復雜關系。他的雕刻《持矛者》就是其理論的具體體現。其作品帶有更多形式方面的探索，強調藝術作品的規范化，顯示出在結構比例上的厚重有力、無可挑剔的準確，但多少受到形式上的束縛，這使他不能創造出菲狄亞斯那樣動人的作品。

⑤普拉克西特列斯-抒情風格代表人物，第一個完整地制作女性裸體雕像的藝術傢。他的作品以柔美、抒情為特征，他的人物總是處在恬靜、愉悅的氣氛中，臉上帶著沉思的微笑，動作平穩，輪廓具有女性的柔美，但又充滿青春活力，給人以親切、詩意的感受。代表作品有《赫爾墨斯與小酒神》《尼多斯的阿佛洛狄忒》

⑥史珂珀斯-與普拉克西特列斯的寧靜、抒情相反，史珂珀斯的雕刻卻傳達出一種內在的騷動和悲劇性的沖突。他的雕刻是疾風驟雨，充滿著運動與不安。他的人物頭部往往處在強烈的扭動中，眼眶深凹，眉骨突出，嘴張開，嘴唇飽滿而彎曲，嘴角微張。通過面部大的起伏，造成陰影的效果，表現出一種強烈的不安、痛苦、渴望的表情。有一種戲劇性的效果，但又很真摯，不做作。《尼奧貝群像》是史珂珀斯作品的摹制品，表現瞭尼奧貝正在拼命保護她最後一個小女兒免中阿波羅之箭的情節。尼奧貝的面部表情和動作表達出人物的絕望、悲憤而又不甘屈服的復雜表情。

⑦留西波斯-繼承和發展瞭波留克列特斯的理論，他提出瞭人的頭部與身體的比例為1：8。與波留克列特斯的不同之處：他的人物既有運動員一樣健壯的體魄，又有復雜的感情和充滿矛盾的內心世界。他塑造的神話人物《赫拉克列斯》表現瞭處在休息中的英雄，肌肉發達的身體與沉思的面部表情形成對比。