《沙龍》也算是陳奕迅其中一首非常成熟的作品瞭，但是它既不像《十年》，《富士山下》那樣大紅大紫，也無法歸類於冷門好歌，始終是不溫不火。可是我一直覺得無論它的立意還是音樂水準應該擁有更好的知名度。可能是因為Eason早年的上乘之作實在太多瞭，它很難從中突顯出來。
我特意去查閱瞭它的背景資料，原來這首歌是Eason親自作曲，由黃偉文操刀填詞。“攝影” 這麼通俗的題材，也可以經由他們之手創作出如此細膩又深有寓意的作品，其實是很讓人心生欽佩的。Eason說他的創作初衷是因為他很喜歡用相機去記錄身邊的人和事做為紀念。我同樣喜歡攝影很多年，所以聽到這個歌很有心靈相通的感覺。
很多人玩攝影到最後都跨界到影視圈瞭，這像是一種發燒友必然的進化升級過程。然而，我還是依然迷戀著攝影的瞬間感。當下的那一刻稍縱即逝，獨一無二，那一刻的光影，那一刻的情緒，那一刻事物所呈現的模樣，往往可一不可再。在每個當下發現它的獨特之處，敏捷又準確地捕捉住並成像，那種瞬間即永恒的感覺，是視頻所不能比擬的。對我來說，瞬間，有一種魔力般的美感。
視頻是連續性的動作，它串起瞭一段的時間記錄，而連續性必然帶來一定的冗長呆滯無意義，也丟失瞭部分的想象空間。更重要的是，它會讓人很容易錯過某個精微的細節，除非我們是把每個鏡頭都去定格觀摩。而相片是已定格的畫面，它的信息量非常有限，但也正因為它的有限性，它的背後可以激發和延長無限的想象力。
對焦她的愛
對慢瞭愛人會失去可愛
記低這感慨
世事變有沒有將你淹蓋
隻一格 經典的偶遇已不再
盡量框住目前大概
黃偉文是極厲害的，這幾句歌詞已經完全表達出瞭我上面的文字含義。一個心思敏捷的人，一個具有很好審美力的人，他知道如何在日常中拍攝出所愛的人身上的閃光點。用“經典的偶遇”來形容精彩瞬間的可遇不可求，實在是精妙無比。
留住溫度 速度 溫柔和憤怒
凝住今日怎樣好
捉緊生命濃度 坦白流露 感情和態度
停下時光靜止衰老
登高峰一秒得獎一秒
再破紀錄的一秒
港灣晚燈山頂破曉
摘下懷念記住美妙
升職那刻新婚那朝
成為父母的一秒
要拍照的事可不少
音樂話劇詩詞和舞蹈
揉合生命千樣好攝入相部
人生中的大部分時光都是無聊且平庸的，也正因為如此，那些突然出現的精彩又高光的時刻，那些短暫而又美好的瞬間，它們真正地決定瞭我們這一生幸福的密度。
鏡頭的發明，或者是緣於人類想延長內心幸福感的初衷，和對記錄並留住歡樂日子餘光的渴望。
在庸常的歲月裡，凝視和回味相片裡的舊時光所帶來的安慰，讓我們願意繼續安度那一地雞毛的生活。是那些幸福的片刻支撐著我們的瑣碎人生，是那些有意無意的記錄讓我們知道自己如何成長為今天的樣子。
我經歷過太多的人生無常和親人朋友離世。面對死亡，我常常有一種幻滅感。我們仿佛曾經擁有過認識過那個鮮活的生命，和他有過最親密的接觸和認識，也許就在上個月，昨天，幾個小時前。然而，那個生命可能瞬間戛然而止，消失不見。
每當這個時候，我總是心生疑惑：這個人是真實存在過的嗎？腦海裡那些熟悉的音容笑貌，是想象還是真實？這時候，相片的存在為我提供瞭真切的確定感和安定感，讓我知道人生不是虛枉一場，能夠安然接受一切事物的發生和消亡。
我很喜歡看每一個個體成長變化到如今的樣子，包括我自己的。如果沒有這些留影，我們不會意識我們是如何被時光塑造的：最外現的變化來自於發型，體形，衣著風格等等；但最內化的，往往是眼神，是面容，是神情，是一個人的生命狀態：快樂，純真，憂傷，倔強，或是沉靜，安定，從容。這種回顧，會讓人深深感慨生命的力量，還有攝影的意義深遠。
我喜歡攝影，也喜歡經常回頭去看看自己拍的老照片。每每看著自己攝影技術和審美的的提升轉變，也會帶給我很大的滿足感。同一個景色，不同的人拍出來的照片效果總是千差萬別的。我常常驚嘆於人們看待同一事物的角度是如此不同。如同我會發現，原來我的眼睛看到的許多事物和細節，是別人從來不曾註意到。
文章結尾順便分享幾張自己比較喜歡的相片做為對主題的呼應吧，若喜歡就請留個贊。
